在欧洲，一般会将葡萄酒分成两类：一类是日常饮用的餐酒（Table Wine），一类是优质产区葡萄酒（Quali文章来源华夏酒报ty Wine Produced In Specific Region，简称为：QWPSR），也就是说一类是吃饭时随便喝一喝的酒，一类是可以慢慢品尝鉴赏的酒，如果说前者是日用品，则后者可以称为艺术品。
    　实际上，一瓶葡萄酒，价格过千，甚至上万，这里面除了必须有的品质价值之外，其实还有许多附加的东西，比如品牌、产量、销售、产区、年份、栽培及酿造等等因素，而要鉴赏一瓶高品质的葡萄酒，除了对酒本身的品尝之外，如果我们知道酒庄的历史、产区的特性、当地的文化、葡萄的品种及比例，乃至庄主的喜好等等，我们就会更深刻地体会葡萄酒的奇妙与愉悦，这跟鉴赏一件艺术品是相类似的。
    　去过巴黎卢浮宫的游客可能深有感受的是，同样面对应接不暇的举世奇珍，在断臂的维纳斯与缺头的胜利女神的雕像前，在神秘的蒙娜丽莎的画前，人头涌涌，而众多的艺术珍品却被我们一笑而过，原因很简单：我们都知道这几件艺术品的背景资料，观赏的角度与热情就完全不一样了。
    　一款好的葡萄酒，也是一件艺术品，如果你鉴赏的时候，对于其背景资料一无所知，鉴赏的效果肯定也会大打折扣，这也是我不主张普通的爱好者玩盲品的一个主要的原因，盲品对于提高葡萄酒的品尝能力是必不可少的，作为专业的训练，或者是比较有特色而价格不太高的葡萄酒，猜一猜，开开心，是可以的，但是一款顶级的好酒，也东施效颦地搞盲品，何异于暴殄天物？
    　艺术品的鉴赏，古今中外的学术论著可谓汗牛充栋，流派也相当多，总体而言，都会讨论作品、作者与读者三者及其关系来探讨。
    　看看当代的艺术评论方面的文章，有哪篇在评论艺术品的同时，不提到作者的呢？
    　回到葡萄酒的鉴赏，我惊异地发现：我们在品尝一瓶葡萄酒并作出评论的时候，却很少提到酒的作者，也就是酿酒师或者庄园主。
    　在国内，葡萄酒爱好者在十个人之中，至少有九个知道拉菲，但是，在十个知道拉菲的人当中，至少有九个不知道拉菲的酿酒师是谁。
    　我们难道不觉得奇怪吗？难道决定在什么程度的成熟度（糖度）采摘葡萄、各品种葡萄之间以什么比例来混合、在什么温度下发酵以及在何种容器中陈酿的酿酒师对葡萄酒的影响还不够明显吗？
    　为什么传说中勃艮第的修道士要亲口品尝土壤？他们的选择难道对他们的葡萄酒没有深刻的影响？他们那种近乎狂热的苛求难道不会注入到葡萄酒的风格中？
    　酒界传奇Michel Rolland足迹遍布全球，据说要付出上百万美元的代价，才能请他到酒庄每年指导4次，毋庸质疑的是，他指导的酒庄肯定带有他个人的特性与风格。
    　品种、阳光、土壤及气候，是人力难以改变的，酿酒师不是化腐朽为神奇的魔术师，但是，他却能将大自然的恩惠淋漓尽致地表达出来。 实际上，酿酒师的个人喜好，最终都会表现在其所酿造的葡萄酒的风格中，这样的例子繁不胜举。 
    　那么，我们讨论葡萄酒的时候，为什么总会遗忘了它的作者呢？
    　对于普通的爱好者来说，有一个很好的借口：我又不想成为专业人士，何必知道那么多呢？有酒就喝嘛，感到愉快就可以了，何必要刨根问底呢？
    　问题是当国内大多数的酒评作家们，在品尝和点评葡萄酒的时候，完全遗忘了影响葡萄酒风格的庄园主或酿酒师，而一味强调品种、产区与风土这些原材料的时候，从理论上讲，已经有悖于艺术鉴赏的原理了。
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